Obwohl oder gerade weil meine Freundin und ich uns für Kunst interessieren, kommen wir selten auf den gleichen Nenner, wenn es um Kunst geht. Was an sich nicht tragisch ist. Nur, als wir im August in unsere erste gemeinsame Wohnung zogen, fanden wir eine Wand vor, die geradezu prädestiniert für Bilder war. Also begaben wir uns auf die Suche.

Bis vor einem Monat gab es lediglich ein einziges Werk, das uns gleichermaßen begeisterte: „OOF“ von Ed Ruscha. Wir hatten das Bild in der legendären Moma-Ausstellung 2004 in Berlin gesehen und für uns entdeckt. Ich muss wohl niemandem erklären, dass es außerhalb unserer finanziellen Möglichkeit ist, einen Ruscha zu kaufen.

Allerdings rechte unser Finanzierungsplan für zwei Werke von Tracy Hamer, einer Amerikanerin, die auf Bali lebt. Seit gut einer Woche hängen diese Bilder (Öl auf Leinwand) an unserer Wohnzimmerwand.

Fast zufällig bin ich heute in meiner Mittagspause über die „Swept Away“-Ausstellung von Jay Mark Johnson in der Deschler Galerie in der Auguststraße gestolpert. Und weil ich noch ein paar Minuten Zeit hatte, habe ich mir das Ganze kurz angeschaut.

Johnson ist ein Fotokünstler, der ein spezielles Verfahren entwickelt hat, mit der er Bewegungsabläufe dokumentiert. Dabei bleibt die vertikale Achse als räumliche Dimension erhalten, während die horizontale Achse die zeitliche Dauer darstellt. Somit wird ein fließendes, gleichmäßiges Bild erzeugt.

Die Bilder der Ausstellung sind noch ganz frisch, sie wurden im Februar 2008 in Belgrad geschossen. Swept Away – noch bis zum 10. Januar in der Deschler Galerie. Und selbst ein kurzer Besuch in der Mittagspause lohnt sich.

So sehr ich mich auch auf meinen am Freitag abend beginnenden Urlaub freue, bin ich auch ein wenig wehmütig, dass ich die Eröffnung der Koons-Ausstellung in der Neuen Nationalgalerie verpasse.

Am 31. Oktober beginnt die „Celebration“-Schau.

Kurze Info: Jeff Koons zählt zu den erfolgreichsten und wichtigsten Künstlern der Gegenwart. Dabei verdankt er seine Popularität auch einem strategisch aufgebauten Kult um seine Person. Immer wieder inszeniert er sich selbst in seinen Werken und ist somit ein elementarer Bestandteil seines Schaffens.

Koons arbeitet mit dem Schrillen, Lauten, Bunten ebenso wie mit dem Verspielten und dem Kitsch. Dabei bezieht sicht Koons auf zwei der bedeutendsten Künstler der Moderne – Marcel Duchamp und Andy Warhol.

Kleiner Trost für mich: Die Ausstellung dauert bis zum 8. Februar 2009 an, so dass ich unmittelbar nach meiner Rückkehr in die Neue Nationalgalerie gehen werde.